women suits חליפות נשים: לעסקים וגם לערב

 

חליפות הנשים הראשונות היו חליפות רכיבה שכללו מעיל מחוייט או ז'קט מחוייט וחצאית תואמת משנת 1660.

חליפות אלו  שימשו את הנשים לא רק לרכיבה על סוסים כי אם גם למסעות . חליפות אלו לא נקראו  suits אלא  "costumes" עד למלחמת העולם הראשונה.

 

Women's walking suits, 1894,

המאה ה-19

נשים אירופאיות בז'קטים וחצאיות ארוכות ששימשו לרכיבה, למסעות ואף ליומיום החל מתחילת המאה ה-20.

 

1910

 

הוצגה חליפת הסופרג'יסטיות הראשונה בארה"ב  שכללה: חולצה, ז'קט וחצאית עד הקרסול שאיפשרה לצעוד בצעדים רחבים.

 

ב-1914 כשנשים החלו לעבוד במקומות עבודה שגברים עבדו בהם ובמשרדים ובבתי חרושת נשים החלו ללבוש חליפות. ב-1922 הווג דיווח  ש"ההבדל בין המינים הוא מוגזם".

החליפה החדשה סייעה  לנשים להשיג במקום עבודתן רווחים, קבלה ושיווין. החליפות היו גם אופנתיות מחוץ למקום העבודה.

קוקו שאנל שיחרה נשים מהמחוך והציגה ז'קט צמר וחצאית תואמת שמיד כונתה "המדים החדשים של האישה". הוליווד ומרלן דיטריך עזרו להפוך לפו”.פולאריים את המראה הזה.

1917

קוקו שאנל עיצבה את החליפה הראשונה שלה: חצאית עד לקרסול וז'קט המקושט בפרווה

 

ב-1925 הציגה קוקו  שאנל את חליפת הג'רסי הראשונה שלה.

קוקו שאנל  שיחרה נשים מהמחוך והציגה ז'קט צמר וחצאית תואמת שמיד כונתה "המדים החדשים של האישה". הוליווד ומרלן דיטריך עזרו להפוך לפופולאריים את המראה הזה.

החליפות של שאנל  לא היו העתק של חליפות גברים, אלא היו נשיות. הן היו גרסא נשית שהעניקה ביטחון ותקיפות לנשים בלבושן.

קוקו שאנל ידועה באמרתה: "התלבשי במרושל והאנשים יבחינו בבגדייך. התלבשי בקפדנות ויבחינו בך כאישה"

“Dress shabbily, they notice the dress. Dress impeccably, they notice the woman"

Coco Chanel.

כיום חליפות נשים שואבות מספר פרטים מסורתיים מחליפות הגברים אך הן נשיות ואופנתיות בפני עצמן.

במחצית הראשונה של המאה העשרים חליפת החצאית הפכה לבגד רווח לנשים ברחוב, בעבודה וביציאה. נשים גם לבשו "חליפות קוקטיל" מהודרות לאירועים חצי פורמליים.

 

חליפות חצאית של קוקו שאנל:

 

חליפת הג'רסי  של שאנל

מ-1983 קרל  לגרפלד מעצב הבית של שאנל עיצב חליפות ברוח קוקו שאנל. להלן דוגמאות:

1991

2003

2008

2011

2014

2015

2016

2016

2016

בשנות ה-20 וה-30 של המאה נשים נהגו ללכת בחליפות חצאית לעבודה וכך עד שנות ה-2000 בהם החלה בד בבד עם אופנת החליפות אופנת הקאז'ואל.

בשנות השישים:

מעצבים כמו:

Foale and Tuffin in London

Luba Marks in the United States

עיצבו חליפות חצאית בשנות ה-60.

קים נובאק בסרט ורטיגו 1958 של היצ'קוק

בסרט "הציפורים" של היצ'קוק  1963

בעקבות הרצון  "להתלבש להצלחה"  Dress for Success, המדים של נשים עובדות היו  של חצאית מחוייטת, חולצת כפתורים  וז'קט.

גם נשים מפורסמות הופיעו בחליפות:

 1963

הנשיא קנדי הציע שאשתו תךף בחליפה וורודה של שאנל לאירוע בדאלס. כשנרצח החליפה הוכתמה בדם, אך ג'קי  לבשה אותה להכתרת יורשו, לינדון ג'ונסון. החליפה נשמרה לא מכובסת בארכיון הלאומי.

 

1966

בסדרה של הסימפסונים מרג' לובשת חליפת שאנל כדי להיראות מכובדת.

 

ביאנקה ג'אגר ב-1971

1987

הסרט: בייבי בום

הסרט: בייבי בום עם דיאן קיטון

1987

מרגרט טאצ'ר  היתה  ידועה בחליפותיה

הסטייליסטית שלה מרגרט קינג אמרה שזו דרכה לפעול בעולם הגברי.

ב-2012 בית המכירות כריסטי מכר 7 חליפות של תאצ'ר  במחיר 73125 לי"ש פי עשר מערכם.

מרגרט תאצ'ר

מלני גריפית בסרט "נערה עובדת" (1988) הציגה תפקיד מזכירה טס שלא הצליחה להתקדם, בחלקו בגלל המראה שלה (שיער סבוך, איפור מוגזם), אך כשהבינה שהבוסית קתרין העצלנית  גונבת את רעיונותיה היא נוקמת ע"י שינוי לבושה לחליפת שני חלקים ותספורת אלגנטית וכך היא נפגשת עם המנהל ג'ק טרנר. זהו סיפור סינדרלה המתקדמת למעלה שבה הפייה הטובה היא החליפה וסוף טוב כשהיא זוכה למשרה רמה ולהא ריסון פורד.

מלאני גריפית בסרט "נערה עובדת" 1988

במחצית השניה של שנות התשעים הופיעה אלי מקביל בטלביזיה (השחקנית קליסה פלוקארט) דמות נוירוטית אך מצליחה של עורכת דין שלבשה בלייזר עוצמתי עם חצאית מיני. אורך החצאית משך תשומת לב רבה עד כדי כך שמגזין "טיים" הדפיס תמונת שער עם הפנים של פלוקארט ושאל בכותרת: "האם מת הפמניזם?"

אלי מקביל

שנות ה-2000 והחצאית במרכז החליפה

נשים החלו לשלב חזיית תחרה וחולצות משי פרחוניות מתחת לחליפה הגברית.

 

הסרט Legally Blond 2001

נשים גם בחליפת עור

 

השטן לובש פראדה 2006

מריל סטריפ בחליפת עסקים

סנדרה בולוק בסרט "ההצעה" 2009

מישל אובמה 2010

 

דולצ'ה וגבאנה 2014

 

חליפות מכנסיים

1870

ב-1870 השחקנית שרה ברנהרדט הממה את פריז בחליפת מכנסים אותם היא כינתה "בגדי הילד". היא שיחקה תפקידים גבריים ביניהם הידוע ביותר הוא  המלט.

שרה ברנהרדט

במאה ה-19 נשים אירופאיות לבשו ז'קטים מחוייטים עם חצאיות ארוכות, שנקראו: costumes.

הנשים לבשו או הבגד הזה לפעילויות כמו: רכיבה, הליכה, מסעות. היו שלבשו לבוש זה בשנים הראשונות של המאה משך כל היום.

1920

חליפת המכנסיים הוכנסה ב-1920. בבריטניה כינו נשים הלובשות חליפת מכנסיים במלחמת העולם הראשונה.

1930

ידועות חליפות המכנסיים של מרלן דיטריך בשנות ה-30.

מרלן דיטריך לבשה חליפות מכנסיים בסרטיה:

Morocco and Blonde Venus

 

מרלן דיטריך בחליפת מכנסים 1931

מרלן דיטריך בסרט "מרוקו"

מרלן דיטריך בBLONDE VENUS

1940

נשים בארהב ממוצא מכסיקני החלו ללבוש חליפות מכנסיים כדי להראות שנשים יכולות להיות יותר מאמהות ובנות זוג.

לובשות חליפות אלו נקראות pachucas שלבשו  zoot suits.

מתוך הסרט zoot suit 1981

1940 zoot suit

1949

קתרין הפבורן בחליפת מכנסיים

קתרין הפבורן

1960

בשנות ה-60 חליפת המכנסיים רווחה.

חליפת מכנסים  הוכנסו  לאופנה ע"י האופנאי אנדרה קוראג' בשנת 1964  ורק בהדרגה רבה הפכו ללבוש עסקי .

אנדרה קוראג'

 

ב-1966 איב סן לורן הציג את חליפת המכנסיים לנשים  לה-סמוקינג שחיקה את הטוקסידו של גברים.

Le Smoking

בשנת 1966 החליפה הופכת להיות סקסית. זו השנה שאיב סאן לורן הציג את הסמוקינג .

ברור שמראה סקסי זה לא התאים לעבודה.

בתמונה ביאנקה ג'אגר לובשת את הז'קט בעיצוב איב סאן לורן.

אחת מלקוחות של איב סן לורן אשת החברה נאן  קמפנר לא הורשתה להיכנס למסעדה במנהטן  La Côte Basque כיוון שלבשה חליפת מכנסיים של איב סן לורן. היא פשטה את מכנסזיה וכנסה למסעדה עם הז'קט כשמלת מיני.

נאן קמפנר

ב-1968 הופיעה ברברה סטרייסנד בחליפת מכמנסיים באוסקר בעת קבלת פרס על הופעתה ב- Funny Girl.

 

בבריטניה עוררה סערה ליידי צ'יצ'סטר כשלבשה חליפת מכנסיים כשבעלה הנווט קיבל תואר סיר מהמלכה אליזבת. עד 1990 נשים לא הורשו ללבוש חליפות מכנסיים בסנט ארה"ב.

עד 1993 נשים לא הורשו ללבוש מכנסיים לסנט ארה"ב

ב-1993 הסנטוריות ברברה מיקולסקי וקרול מוסלי בראוןלבשו מכנסיים לסנט והחוק שהובל ע"י מרתה פופ אושר בשנה זו המאפשר לנשים ללבוש מכנסיים לסנט כל עוד הן לובשות גם ז'קט. כך חדרה חליפת המכנסיים לסנט ארה"ב.

 

חליפת הכוח

זו היתה חליפה עם חצאית או מכנסיים:

חליפת המכנסים הראשונה עם הכתפיים הרחבות – עפ"י הווג: בית רושה  הביא לעולם לראשונה את מראה הכתפיים הרחבות לחליפות נשים. מרסל רושה טען שאת הסילואטה החדשה ביסס על התלבושות של רקדני בלי.  Balinese dancers

מרסל רושה  (born 1902, died 1955)

רושה 1930

1931 רושה

1939 Elsa Schiaparelli Pant Suit

 

1942

קתרין הפבורן הראתה שחליפת גברים יכולה להיות נשית.

הסרט שלה Woman of the Year הפך את החליפה לאיקונית ולפריט חובה במלתחת האישה העובדת.

בגדי הכוח

1977

כריות כתפים נכנסות לתמונה

ככל שהכריות היו גדולות יותר – כך נחשב יפה יותר. הן סימלו כוח.

1980s Power dressing

דיאן קיטן באוסקר 1976

1977 דיאן קיטון ב"אני הול"

ג'ורג'יו ארמני, ראלף לורן  ואן קליין הציגו כולם בגדי כוח.

ככל שהכתפיים היו רחבות יותר, כך החליפה שידרה יותר כוח.

ארמני

רלף לורן

אן קליין

בגדי הבוח הופיעו בסדרה שושלת:

כתפיים רחבות מאוד ב"שושלת"

התקציב השבועי למעצב התלבושות של שושלת נולאן מילר היה 35000 דולרים לחליפות, והוא אמר: אישה בחליפת כוח משדרת עושר  ועוצמה.

העטיפה של האלבום Nightclubbing של גרייס ג'ונס ב-1981 היתה זמרת בחליפת ארמני עם כתפיים רחבות.

 

מדונה ב-1990 בוידאו המצטיין בווג הופיעה בחליפת כוח.

 

בשנות ה-80 התפשטה "חליפת הכוח" לנשים: מכנסיים, ז'קט ארוך וכתפיים מרופדות

A model wears an Emporio Armani suit at a Paris fashion show in 1989.

אפשר לראות את "חליפת הכוח" אצל

Diane Keaton in the 1987 movie Baby Boom. Keaton's

בייבי בום 1987 במאי: צ'רלס שייר

ניתן לראות זאת גם בבגדים של סיגורני  ויבר  ומלני גריפית בסרט "נערה עובדת" 1988

מלני גריפית ב"נערה עובדת"

1990

בשנות ה-90 נשים החלו ללבוש חליפות עם ז'קטים יותר נשיים, למשל, בעיצוב דונה קארן.

חליפה של דונה קארן

דונה קארן ומעצבים אחרים עיצבו חליפות "רכות" יותר שלעיתים קרובות שידכו את הבלייזר העוצמתי עם חצאית.

המסע "אמביציה בלונדינית" של מדונה ב-1990 הציג  את חליפת הפסים שלה שעוצבה ע"י ז'אן  פול גוטייה.

מדונה הופיעה גם בחליפה עם החזיה המפורסמת מתחת לחליפה. מדונה בחליפה במסע "אמביציה בלונדינית" של ז'אן פול גוטייה

מדונה עם חליפה בסיבוב "אמביציה בלונדינית" בשיר "mad eyes"

 

כשהחלו להנהיג במקומות העבודה  ימי שישי קאזואליים הנשים חדלו בימי שישי להופיע עם חליפות והופיעו עם מכנסיים  וסריגים.

עדיין נשים רבות רואות בחליפת מכנסיים "לבוש כוח". לדוגמא הילארי קלינטון מופיעה רבות בחליפות מכנסיים המסמלות כוח. ב-2007 היא אמרה לדויד לטרמאן "בבית הלבן כולם יודעים מי לובש את המכנסיים"

 

בשנת 2000 הילארי בנאום הניצחון שלה לאחר שנבחרה לסנט אמרה: 62 מדינות, 16 חודשים, 3 הופעות בויכוחים עם מתמודדים, ו-6 זוגות חליפות מכנסיים שחורים – אנחנו כאן.

 

לאורך כל הקריירה שלה הן כאשתו של ביל קלינטון  והן כמועמדת לנשיאות קלינטון לבשה חליפות מכנסיים

הילארי קלינטון דיברה על האחווה של חליפת המכנסיים – "The Sisterhood of the Traveling Pantsuits" בנאומה ב-2008 בפני כנס המפלגה הדמוקרטית כאשר נאמה לאחר הפסדדה בבחירות הארציות לברק אובמה.

האחווה של מכנסי הנסיעה היתה סדרת רומנים של Ann Brashares על 4 נערות  שלבשו  מכנסיים.

$30 The cost of the Everyday Pantsuit Tee, with a trompe l’oeil red jacket and campaign pin, on Clinton’s 2016 presidential-campaign website. The product description reads: “Pantsuit bottoms not included.”

 

חליפות מכנסיים גם שימשו כבגד ערב ואפילו הופיעו על השטיחים האדומים.

 

 

סלין דיון אוסקר 1999

מריל סטריפ בסרט השטן לובש פראדה 2006

ריהאנה בחליפת מכנסיים

ריהאנה 2009

רחל מקאדמס בסרט "קשה על הבוקר" 2010

 

מדונה בטקס הגראמי 2014

ביונסה 2011

חליפות מכנסיים לנשים ראו:

http://www.elle.com/fashion/g8897/women-in-suits-menswear/

 עפ"י הוול סטריט ג'ורנל  החליפה העוצמתית לנשים פרופסיונאליות  ב-2012– תמה.

המראה העוצמתי העסקי החדש לנשים כולל צבע רך (כמו למשל וורוד), חרוזים, הדפסים ועיצוב נשי – כל אלו נחשבו בעבר כ"חטאים" בעולם העסקים.  תנועת אופנה זו  נתמכת ע"י נשות עסקים בעלות ביטחון רב בנשיותן והנמצאות במשרות בכירות.

בשנת 2012 נחזה שינוי מהחליפה הגברית הנוקשה לנשים.

כריסטינה בינקלי מהוול סטריט ג'ורנל כתבה החליפה התואמת מכנסים וז'קט שיועדה למנהלת אישה נבנתה מתוך תבנית גברית והיה בה גם סממן צבאי. כשעבדתי בפרוקטור גמבל המנהל שלי סבר ששמלות יועדו רק למזכירות ולא לנשים מנהלות. המצב השתנה. נשים מנהלות יכולות להופיע לעבודה בשמלות כיוון שהן יותר בטוחות בעצמן.

אבל חליפת המכנסיים לא נעלמה.

 

קרלה ברונו סרקוזי בחליפת מכנסיים באליזה 2012

 

אלן דג'נרס ב-2015 אומרת: אלו הבגדים בהם אני מרגישה נוח

 

 

קייט בלנשט 2012

קים בסינג'ר 2013

סלמה הייק 2014

 

 

העתיד של חליפת הכוח.

נשים יכולות ללבוש לעבודה גם צבע וורוד ולא רק חליפה באדום. הן יכולות ללבוש בגדים פרחוניים ומלמלה. הן יכולות ללבוש הדפס נמרמ ונעלים שטוחות (לא רק עקבים). המעצבים מציגים נעלים שטוחות גם לבגדי ערב החל ממרק ג'קוב וכלה בג'ורג'יו ארמני.

ב-2013  נשות עסקים בהוליווד טענו שאישה יכולה להופיע לעבודה גם בבגדים יותר נשיים ואופנתיים ולא רק בחליפות עסקים. אומרת אשת עסקים: "נשים לא צריכות להיראות קשוחות, כי הן כיום קשוחות".

 

ג'ורג'יו ארמני שפירסם את חליפות העסקים הנשיות אמר לאחרונה שכיום נשים לא צריכות ללבוש את החליפות העוצמתיות  (powerful suits) כדי שיכבדו אותן במקומות העבודה. הן לא חייבות ללבוש ז'קט כדי להוכיח סמכותיות ותקיפות.

בסדרה "האישה הטובה" בטלויזיה מופיעה אלישיה פלוראק בחליפות רבות:

 

עדיין בתצוגות של 2015 ניתן לראות הרבה חליפות נשיות בוריאציות שונות. מוקדם להספיד את החליפה הנשית.

 

 

 

 

.[10]

אופנה בהשראת אמנות Fashion and Art

פייט מונדריאן

פיטר קורנליס מונדריאן היה  צייר הולנדי וממייסדי המודרניזם (1872-1944).
הציורים של מונדריאן הכוללים את הצבעים בבלוקים: צהוב, אדום וכול ובלוקים של שחור ולבן היוו השראנ למעצבים רבים.  איב סאן לורן יצר את שמלת הטרפז "מונדריאן", הרמס יצר תיקים בהשראותו וגם כך עשו ויוואן וסטווד, מוסקינו, נייק וטופשופ.

 

עיצוב ותיקים בהרמס

Elsa Schiaparelli וסלוואדור דאלי (הסוריאליסטיים)

 

ויואן וסטווד

נייק

גרביים

הסוריאליסטיים וסלבאדור דאלי

סלבדור דאלי  (1904 –  1989) היה צייר סוריאליסטי ספרדיקטלאני, מחשובי האמנים במאה ה-20.

הצייר עצמו  יצר רישומים לבגדים ב-1930 לווג ולניו-הרפר. הוא השפיע עמוקות על המעצבת אלזה שיפרלי  וגם עבד איתה.

אלזה שיפראלי מעצבת אופנה שהושפעה מהסוריאליסטיים ובעיקר מדאלי. פעלה בין שנות ה-20 לשנות ה-50.

הדוכסית מוינזדור לבשה בגד בעיצובו.

השמלה של הדוכסית מוינזדור (מיסס ואליס).

 

שמלת הדמעות בשיתוף פעולה עם דאלי

 

ביצירותיו הבלתי שגרתיות של דאלי, בולט צירוף של תמונות חלום ביזאריות ומלאות דמיון, המושפעות מאמני הרנסאנס הגדולים כמו גם מתורתו של זיגמונד פרויד. יצירתו השתלבה באופיו האקסצנטרי והתיאטרלי והשפיעה רבות על אמנות המאה העשרים והמאה העשרים ואחת בציור, פיסול, צילום וקולנוע.

דיאן פון פירסטבורג במחווה לדאלי

 Kazimir Malevich

קזימיר סברינוביץ' מלביץ' היה צייר ומעצב אוקראיני, נולד ליד העיר קייב שבאוקראינה. מבכירי אמני האוונגרד רוסי.  1878 – 1935.

הצייר הרוסי היה חלוץ באמנות גאומטרית ואוונגרדית, תנועת סופרמטיסטית ב-1920. (סופרמטיסטית – אמנות מופשטת שמדברת על עליונות ההרגשה האמנותית על פני התיאור הויזואלי של חפצים).

ציוריו השפיעו  גם על הציורים על הבדים וגם על צורת השמלות (טרפז, מלבן).

 

הפוטוריסטיים

מיסוני

העיצובים של מיסוני הושפעו הן ממהסביבה והן מהעבודות של הציירים המודרניים באותה תקופה הפוטוריסטים: Tancredi, Matisse, Sonia Delaunay, Giacomo Balla and Gino Severini

החזון של הפוטוריסטים היה לצייר ציורים פשוטים ופונקציונליים. מקור התנועה באיטליה בראשית שנות ה-20 והשפיעה על הציור באותה תקופה ברוסיה ובאנגליה.

 

תמונה של פוטוריסטים

ג'ינו סווריני

 

 

Ensemble by Missoni, 1974

The Antonio Sant'Elia, Bruno Munari, Benedetta Cappa and Luigi Russolo,

שמלה ומקורה בפוטוריזם

Dancer among the tables, 1912 by Gino Severini /De Agostini Picture

Ensemble by Missoni, 1974 (wool) Severini-dance-painting
Ensemble by Missoni, 1974 / Fashion Museum, Bath and North East Somerset Council / Bridgeman Images Dancer among the tables, 1912 by Gino Severini /De Agostini Picture Library / Bridgeman Images

 

the Fauves

Sonia Delaunay  מעצבת שהושפעה מהפוביזם.

פוביזם הוא סגנון ה-Fauves (בצרפתית: חיות טרף).

אמנים בתחילת המאה ה-20 כמו הנרי מאטיס, דופי ואנדרה דרן. הם הדגישו צבעים חזקים וערכים ריאליסטיים.

 

ציור של מטיס

 

אישה עם כובע – מטיס

מטיס

 

תמונה של אנדרה דרן

Sonia Delaunay, אמנית חזותית,  1885, אודסה, אוקראינה -1979 פריז, צרפת.

הושפעה על-ידי הפובס, ובעיקר ע"י בעלה  Robert Delaunay שהיה צייר מזרם זה. יחד עם בעלה המציאו את האורפיזם (זרם בקוביזם). היתה האישה הראשונה שהיתה לה תערוכה בלובר והיתה מעצבת אופנה. היא עבדה גם עם מעצב בשם  Diaghilev שיצר "שמלות שירה"  ‘dress poems’ ופתחה בוטיק לאופנה.

 Sonia Delaunay – the Fauves

Sonia Delaunay and her matching decorated Citroen B12, 1925 (b/w photo)

Sonia Delaunay and her matching decorated Citroen, 1925

 

מיצירותיה:

 

 

 

 

פולוק ג'קסון

1912-1956

ג'קסון פולוק נולד בשנת 1912 בקודי, ויומינג, ארצות הברית. את השכלתו רכש בלוס אנג'לס ובניו יורק.  עסק בציורים לא פיגורטיביים, אשר הושפעו מאוד מציורים ואמנות פרימיטיביים ובעיקר מהתרבות האינדיאנית.

ב-1946 החל לעסוק בטפטוף צבע. אז שפך צבע מתוך פחיות צבע ענקיות על קנבסים ענקיים שפרש על הרצפה. בנוסף לכלים השגרתיים השתמש בציוריו גם בסכינים ובמקלות.

שמלה בהשראת ג'קסון

דולצ'ה וגבנה בהשראת פולוק

על שער הווג 1951

Ann Demeulemeester Spring 2006

 

Dries Van Noten Spring 2011

Dolce & Gabbana Spring 2008

Dior Homme Fall 2007

Thom Browne Spring 2013

 

Raf Simons x Sterling Ruby Fall 2014

 

Vivienne Westwood Spring 2014

Mihara Yasuhiro Spring 2013

Maison Margiela’s popular “Pollock” sneaker

Performance / Installation art / Victorian Gothic art

Alexander McQueen מעצב אופנה  1969 -2010
 פעל בהשפעת: – Performance / Installation art / Victorian Gothic art
אמנות גותית פותחה בצפון צרפת במאה ה-12 בהשפעת ארכיטקטורה גותית. היא התפשטה לכל מערב אירופה.. תחילה איפיינה קתדרלות וכנסיות. לאחר מכן התפשטה לציורי שמן ולפיסול.
במאה ה-19 אמנות גותית ויקטוריאנית היתה תחייה של אמנות גותית ואיפיינה סגנון ארכיטקטוני וציורי-פיסולי.

דוגמא לאמנות גותית-ויקטוריאנית

Installation art – Performance Art
  Installation Art

אמנות הנוצרת באתר בה היא מוצגת, לרוב כוללת מאפיינים של האתר. לרוב שואפת לשנות את תפיסתנו את האתר.

Performance Art

ביצוע המוצג לקהל בהקשר של אמנות (מכל המדיות).

 

 

Sunflower Seeds by Ai Weiwei, 2010 -דוגמא ל- performance art

 

דוגמא ל- performance art

דוגמא ל-Installation Art

i fly like paper" by Dawn Ng  -Installation Art"

האמנות של מקויין

 

Ivory silk organza evening dress by Sarah Burton for Alexander McQueen, Autumn/Winter 2011-12 בהשראת אמנות גותית

האמנות של מקווין הושפעה מאמנות גותית ויקטוריאנית, בעיקר, מסקוטלנד, וכן מאמנויות מה-

installation and performance art .

 

מקווין בהשפעה גותית

מקווין בהשפעת Performance Art

מקווין בהשפעת Installation Art

 

 

Andy Warhol

1928-1987

וורהול נולד בעיר פיטסבורג  שבפנסילבניה. הוא נחשב לאחד מחלוצי תנועת הפופ ארט האמריקאית.

וורהול השתייך לתנועת הפופ ארט, שמקור שמה במילה Popular – פופולרי. תנועה אמנותית זו עוסקת בקשר בין האמנות לתרבות הפופולרית.

אמנותו טישטשה את הגבולות המוכרים בין מוצרים תעשייתיים לאמנות. הוא צייר, תוך שימוש בצבעים תעשייתיים, יצירות שהציגו כאמנות את כוכבי הרגע ומוצרי צריכה ידועים כבקבוקי קוקה קולה ומרק בפחיות. וורהול אף שכפל את עבודותיו פעמים רבות, בדומה לייצור תעשייתי.

בתחילת דרכו השתמש בצבעי שמן ובמכחול לציור פרסומות, אך משראה כי איננו מתפרנס מעבודותיו, פנה האמן לשיטת הדפס משי.

בין יצירותיו הידועות ניתן למנות את היצירות:

 

l

איב סן לורן שאב השראה מוורהול וכן גם דיור ב-2013.

 

תיק של דיור בהשראת וורהול

שמלות של איב סן לורן בהשראת וורהול

 

 

עגילי מרלין מונרו

פרקה עם פרחים

צעיף עם הפנים של וורהול

טי-שירט עם אדי, אחת המוזות של וורהול

גרביים

הסט של מרק עוף  קמפבל

טי שירט  לגברים

כפתורים עם אמרות של וורהול

חולצת הנעליים

ציורי צפורניים

 

מכנסי שפתיים

 Versace – Warhol  

לורסצ'ה היתה קולקציה שלימה בהשראת וורהול.

Cat suit, 1991 (silk) Marilyn, 1967 (screen print on paper) (see also 182836-182841, 182843-182845)
 Cat suit, 1991 (silk) by Gianni Versace, Gianni (1937-97) / Indianapolis Museum of Art, USA  Marilyn Monroe (Marilyn), 1967 (screenprint) by Andy Warhol (1928-87)

 

  

Botticelli

1445-1510

אלסנדרו די מאריאנו די ואני פיליפפי היה צייר איטלקי בתקופת הרנסאנס המוקדם. בוטיצ'לי השתייך לאסכולה הפלורנטינית, אשר פעלה תחת פטרונותו של לורנצו דה מדיצ'י. תקופה זו הוגדרה על ידי ג'ורג'יו וזארי פחות ממאה שנים מאוחר יותר ב"חיי בוטיצ'לי", כתור הזהב.
יש לציין, שמהמיתולוגיה הושפעו מעצבים רבים.
לוגו
לידת ונוס של בוטיצ'לי
בגד של ורסצ'ה
ורסצ'ה
 לנווין בהשפעת בוטיצ'לי
 באלאנסיאגה בהשפעת בוטיצ'לי
Versace

הושפע ממיתולוגיה יוונית (השתמש בראש מדוזהכלוגו שלו ) ומבוטיצ'לי צייר הרנסנס האיטלקי. בגדיו מזכירים סירנות ובתולות הים.

ורסצ'ה

ורסצ'ה

ורסצ'ה

 

Yayoi Kusama -יאיוי קוסמה

1929 –

יאיוי קוסמה היא אמנית וסופרת יפנית. עבודותיה מגוונות ומתפרשות על תחומים שונים של אמנות כגון: ציור, קולאז'ים, פיסול ומיצגים אשר משלבים תנועה ומדיה ויזואלית יחדיו.
ידועה בציורי הנקודות שלה.
שיתפה פעולה עם לואי וויטון ומרק ג'ייקובס.
ציור של יאיוי קוסמה

10 artists influenced fashion translation

 

תיקים של וויטון בהשראת יאיוי קוסמה

מרק ג'ייקובס בהשראת  יאיוי קוסמה

 

 Damien Hirst -דמיאן הירסט

1965 –
דמיאן הירסט הוא אמן ופסל אנגלי, זוכה "פרס טרנר" לשנת 1995, מן האמנים הבולטים בקבוצת "אמנים בריטים צעירים". יצר את התערוכה "אנתומולוגיה" – חקר החרקים.
תערוכה זו השפיעה על מקקווין שעיצב צעיפים עם פרפרים וחיםושיות, וכן השפיעה עאל עיצובי פראדה.
יצירה של הירסט: "רק אלוהים יודע".

 

הצעיפים של מקווין בהשפעת הירסט

תיק של פראדה בהשראת הירסט

 Gustav Klimt – גוסטב קלימט

1862-1918

גוסטב קלימט היה צייר אוסטרי, מהבולטים שבזרם היוגנדסטיל הווינאי. היתה לו "תקופת זהב" וציוריו אופיינו בקישוטיות ובסגנון אר-נובו.
ציור של קלימט "הנשיקה"
 השפיע על מעצבים רבים: מקווין, גליאנו ועוד.

10 artists influenced fashion translation

10 artists influenced fashion translation

יצירות של מקווין בהשראת קלימט

יצירה שלגאליאנו  לדיור בהשראת קלימט

יצירה של גאליאנו בהשראת קלימט

 

Rene Magritte – רנה מגרי

1898-1967

רנה פרנסואה גיזלן מגריט היה צייר בלגי, ומן הידועים בציירים הסוריאליסטים.
חולצות ושמלות עוצבו בהשראתו. גם נעליים יוצרו בהשפעתו.
יצירה של מרגריט.

10 artists influenced fashion translation

Double Realities jeans,

Good Connections dress,

Good Connections Sneakers, Vans

10 artists influenced fashion translation

Manolo Blahnik

Birkenstocks

Vans

 

Roy Lichtenstein

1923-1997

רוי ליכטנשטיין  צייר ופסל אמריקאי, מראשי זרם הפופ ארט. חלק ניכר מהאמנות שיצר הושפע מקומיקס ונועד "להיות מלאכותי ככל האפשר".
ב-2011 ליזה פרי הציגה אוסף שמלות בהשראת ליכטנשטיין. קרלה ספטיק ומרקוס לופר ב-2012 הציגו סוודרים וחולצות בהשראתו. יוצרו גם סניקרס ונעליים לפי ציוריו.
ילדה טובעת של רוי ליכטנשטיין
M-MAYBE  a של ליכטנשטיין
10 artists influenced fashion translation

 

שמלות של ליזה פרי בהשראת ליכטנשטיין

ספטיק בהשראת ליכטנשטיין

נעלי קונברס בהשראת ליכטנשטיין

נעליים של שרלוט אלברטה בהשראת ליכטנשטיין

נעליים

 

Keith Haring

1958-1990

הרינג נולד ב-4 במאי 1958 בפנסילבניה . בגיל 19 הרינג   עבר לניו יורק שם הושפע מאמנות הגראפיטי ולמד בבית ספר לאמנות חזותית.

הרינג השיג לראשונה תשומת לב מהציבור בעזרת ציורי הגיר שלו במעברים התת-קרקעיים בניו יורק ותערוכתו צולמה על ידי הצלם צ'נג וונג צ'י. באותה תקופה, ציורו "התינוק הזוהר" נהפך לסמלו.

 

מבחינת סגנונו שייך הרינג לזרם באומנות העכשווית שתפס תאוצה והגיע לשיאו בשנות השמונים ונקרא "פופ ארט" (pop art) ובין נציגיו הבולטים ניתן למנות את רוי ליכטנשטיין ואת אנדי וורהול. יצירותיהם של האמנים בזרם זה מקיפות מגוון שלם של עצמים ואיננה מתייחדת רק בתחומים "הקלאסיים" של האומנות כגון ציור ופיסול, והיא מקיימת דיאלוג ושואבת את השפעתה גם מהתרבות הפופולרית והצרכנית.

ויויאן ווסטווד, טומי הילפינגר וניקולאס קיקווד יצרו יצירות בהשראתו.

pieces under his direct influence as has Nicholas Kirkwood – who created a provocative collection of shoes plus Adidas, and even Tommy Hilfiger – when the designer created a rubber boots inspired his work.

10 artists influenced fashion translation

ןיןיאן ווסטווד בהשראת הרינג

10 artists influenced fashion translation

ניקולאס  קירקווד בהשראת הרינג

10 artists influenced fashion translation

ניקולאס  קירקווד בהשראת הרינג

טומי הילפינגר בהשראת הרינג

שמלה שעוצבה ע"י הרינג עצמו

Takashi Murakami

כבוד: שנקר ברשימת בתי הספר לאופנה הטובים ביותר בעולם

פורסמו בתי הספר לאופנה הטובים בעולם ובמקום מכובד: שנקר.

להלן הדירוג:

1. Central Saint Martins (London, UK
2. London College of Fashion (London, UK
3. Parsons, the New School for Design (New York, USA
4. Istituto Marangoni (Milan, Italy5.

 Kingston University (London, UK
6. Antwerp Royal Academy of Fine Arts (Antwerp, Belgium
7. Fashion Institute of Technology (New York, USA
8. Bunka Fashion College (Tokyo, Japan

9. Shenkar College of Engineering and Design (Ramat Gan, Israel

10. Royal College of Art (London, UK
11. ESMOD (Paris, France
12. Savannah College of Art and Design (Savannah and Atlanta, Georgia, USA
13. École de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne (Paris, France

14. University of Westminster (London, UK
15. Fashion Institute of Design and Merchandising (Los Angeles, California, USA
16. Studio Berçot (Paris, France
17. Drexel University (Philadelphia, Pennsylvania, USA
18. Pratt Institute (Brooklyn, New York, USA
19. Polimoda (Florence, Italy
20. Ravensbourne (London, UK

21. RMIT University (Melbourne, Australia
22. Tafe Institute of Technology (Sydney, Australia
23. Kent State University (Kent, Ohio, USA
24. Academy of Art University (San Francisco, California, USA
25. Ryerson University (Toronto, Ontario, Canada

 

הדירוג התבסס על:

חוות דעת מעצבים

חוות דעת תלמידים

בוגרים מפורסמים

איכות ההוראה

קיום מלגות

פסים בקיץ בכל צבעי הקשת.

 

על חולצת פסים וההיסטוריה שלה ראו:

http://hayaofek.com/wp-admin/post.php?post=1822&action=edit

 

פסים בקייץ 2016

סטלה מקרתני

דולצ'ה וגבאנה

פראדה

רושה

Anya Hindmarch bag

סוניה ריקל

Sacai

 

דולצ'ה וגבאנה

Pierre Hardy

M.i.H.

דולצ'ה וגבאנה

 

Mary Katrantzou clutch

כלואה

 

J.W. Anderson skirts,

ג'ונתן סונדרס

ג'ונתן סונדרס

מקס מארה

מקס מארה

Missoni shorts

Salvatore Ferragamo

מקס מארה

מיסוני

מיסוני

מיסוני

פראדה

פראדה

סטלה מקרתני

סטלה מקרתני

סטלה מקרתני

סטלה מקרתני

אמפוריו ארמאני

לואי וויטון

Salvatore Ferragamo

Salvatore Ferragamo

Salvatore Ferragamo

Constance Jablonski

 

No.21

No.21

 

מרי קלייר: בגדים למשרד בהתאם למזל שלך

העיתון מרי קלייר מציע בגדים לראיון עבודה  ולמשרד בהתאם למזל שלך: